Integrated graphic design for the "Moloko" beauty space

Abstract

Главная идея проекта заключается в создании новой визуальной составляющей фирменного стиля бьюти пространства “MOLOKO”. За основу в проекте взята фотография как изобразительное искусство. Фотографический портрет, с одной стороны ассоциируется с бьюти индустрией, с другой стороны привносит гуманистическую составляющую в салон. Бьюти-пространство «МОLOKO» является клубом, который функционирует не только как салон красоты, но и как креативное пространство, где проходят мастер-классы, проводятся курсы, отдельные лекции и дискуссии. В проекте, посвященном созданию визуально-графического сопровождения для компании, разрабатывается идея «человека, как носителя красоты» и тема перевоплощения в поисках своего «я». «Текучесть» и «размытость» — это черты которые можно в равной степени отнести и к поиску самоидентификации, и к свойствам жидкости, ассоциирующейся с названием салона. Для осуществления проекта используется прием совмещения различных техник и графических приемов: (ручная графика, градиент, размытие), использованные программы: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Adobe Indesign, Fontlab Графические образы и решения в этом проекте навеяны работами таких художников и фотографов, как: Аннегрет Зольтау, Murielle Michetti, Патрика Тоскани, а также, Джо Круза. Как дизайнеру мне близок метод совмещений техник и различных графических приемов. Этими приёмами можно акцентировать внимание на многогранности и изменчивости человеческой внешности. Таким образом я получаю возможность в графическом решении проекте дополнять образ или деконструировать его, смещая акценты.

Graphic brand identity for the creative beauty space “MOLOKO” The project aims on developing a new visual brand identity for the creative beauty space, including communication stratedy, logo, colors and typography. The challenge of the project is to develop a wide variety of materials bearing the idea of a human exterior as a canvas for expressing the personal identity and create a specific image in the minds of consumers. The project includes online posters, print, social media. The designer collaborated closely with a professional make-up artist and a photographer. The photography as a visual art is used as a base for the project, since this medium is mostly associated with the beauty industry. The further shaping of the image includes deconstruction, graduation, collage, digital and manual processing aiming to transfer the idea of a variability and fluidity of human appearance, reflecting the personality.