Reception of Dharmic Religions in Artistic and Cultural Practices

Abstract

В предлагаемом исследовании рассматривается сложная и многогранная концепция дхармы и ее восприятие, интерпретация и включение в различные формы художественного выражения, особенно в сфере кураторской практики. Дхарма, термин с глубокими философскими корнями, не имеющий прямого семантического эквивалента, включает в себя целый ряд интерпретаций, предлагая богатую основу для понимания оригинального содержания индийской философии. Проведя всесторонний анализ, это исследование рассматривает способы вплетения дхармических учений в ткань художественных и культурных практик, изучая их роль в формировании современных стратегий кураторства.

Применяя философские взгляды на дхарму к роли куратора, исследование раскрывает нюансы посреднической функции кураторов в содействии опыту, который является глубоко личным и преобразующим для зрителей, позволяя взаимодействовать с искусством, которое выходит за рамки простого представления и противостоит личным представлениям, убеждениям и заблуждениям. Кроме того, в исследовании прослеживается интеграция и трансформация дхармических концепций в рамках постколониального художественного самовыражения и глобальной культурной продукции, что подчеркивает их актуальность в современных дискуссиях о мультикультурализме, глобализации и динамике культурного обмена.

Исследование опирается на широкое научное исследование рецепции дхармических религий в различных формах искусства, опираясь на ряд примеров — от индийского театра и болливудского кинематографа до интеграции дхармических принципов в американское искусство второй половины 20-го века. Используя междисциплинарный подход, исследование также критически рассматривает эволюцию теории и практики кураторства, предлагая более целостную и устойчивую структуру, вдохновленную дхармическими принципами, такими как взаимозависимость, непостоянство и не-дуальность.

Задачи исследования включают анализ феномена культурного заимствования, влияния колониального и постколониального дискурса на индийское искусство, а также интеграцию дхармических концепций в современный кинематограф и кураторские стратегии. Используя различные методы, включая историографический, сравнительный и постструктуралистский анализ, исследование предлагает новую интерпретацию кураторских практик через призму дхармических учений, в конечном итоге выступая за более инклюзивный, партисипативный подход к кураторству, который перекликается с современными проблемами деколонизации, инклюзивности и социальной справедливости.

Данное исследование представляет собой всестороннее изучение роли дхармических учений в художественной и культурной практике, подчеркивая их значительное влияние на современную кураторскую практику и предлагая нюансы понимания культурного обмена, репрезентации и эволюции искусства в глобальном контексте.

The proposed study examines the complex and multifaceted concept of dharma and its perception, interpretation and inclusion in various forms of artistic expression, especially in the field of curatorial practice. Dharma, a term with deep philosophical roots that has no direct semantic equivalent, includes a number of interpretations, offering a rich basis for understanding the original content of Indian philosophy. After conducting a comprehensive analysis, this study examines the ways in which dharmic teachings are woven into the fabric of artistic and cultural practices, examining their role in shaping modern curatorial strategies.

Applying philosophical views on dharma to the role of the curator, the study reveals the nuances of the intermediary function of curators in facilitating an experience that is deeply personal and transformative for viewers, allowing them to interact with art that goes beyond simple representation and confronts personal ideas, beliefs and misconceptions. In addition, the study traces the integration and transformation of dharmic concepts within the framework of postcolonial artistic expression and global cultural products, which emphasizes their relevance in modern discussions about multiculturalism, globalization and the dynamics of cultural exchange.

The research is based on a broad scientific study of the reception of dharmic religions in various art forms, based on a number of examples from Indian theater and Bollywood cinema to the integration of dharmic principles into American art of the second half of the 20th century. Using an interdisciplinary approach, the study also critically examines the evolution of the theory and practice of curation, offering a more holistic and sustainable framework inspired by dharmic principles such as interdependence, impermanence and non-duality.

The objectives of the research include the analysis of the phenomenon of cultural borrowing, the influence of colonial and postcolonial discourse on Indian art, as well as the integration of dharmic concepts into modern cinema and curatorial strategies. Using various methods, including historiographical, comparative, and post-structuralist analysis, the study offers a new interpretation of curatorial practices through the prism of dharmic teachings, ultimately advocating a more inclusive, participatory approach to curation that echoes contemporary issues of decolonization, inclusivity, and social justice.

This study is a comprehensive study of the role of dharmic teachings in artistic and cultural practice, highlighting their significant impact on contemporary curatorial practice and offering nuanced insights into cultural exchange, representation, and the evolution of art in a global context.